Kender du det, når man er helt sikker på, at denne bog er ikke noget for mig! Og så viser det sig alligevel at være en af de bedste bøger du længe har læst? Sådan havde jeg det med Jan Kjærstads nye roman “En tid for å leve.”
Ingvild Solstad-Nøis udgav i 2019 romanen «Eid», som er en fortælling om at fare vild i livets mulighedsrum og om at holde på både den indre og den ydre facade. I denne episode af Dansken på besøk snakker vi med afsæt i romanen om mennesker i underskud, om ensomhed og om at være så overtændt, at man får champagnepropperne til at springe på de mest upassende tidspunkter.
I efteråret fik jeg en forespørgsel på Instagram fra Linda, som gerne ville købe min roman. Jeg sendte den til Halden, og et par uger efter kom hendes tilbagemelding på læseoplevelsen. Den ene melding afløste den anden, og pludselig havde vi afdækket et næsten umuligt sammenfald: Både Linda og jeg er født og opvokset i Esbjerg, har gået på samme folkeskole (dog med 15 års mellemrum), begge har vi studeret litteraturvidenskab i Odense, OG nu bor vi begge i Norge … What are the odds!?
Jeg ved ikke, hvordan jeg skal begynde dette indlæg. Skal jeg overhovedet begynde det? Det er halvandet år siden jeg valgte at nedlægge denne blog. En beslutning som krævede mange overvejelser, og som hverken føltes rigtig eller forkert, da den var taget.
Kløe, Frida Isberg, Forlaget Torgard 2020. Modtaget som anmeldereksemplar.
Hvis man går i
seng med en røv der klør, vågner man med fingre som lugter, siges det. Gennem
sine små dagligdagsobservationer i novellesamlingen Kløe stiller Frida Isberg spørgsmålstegn ved, hvorvidt man skal klø
igen eller ikke. Nogle gange er kløen et symptom på et alvorligere problem,
andre gange bør man holde igen med pilleriet, og irritationen vil forsvinde af
sig selv.
Er
kunstgenstandens fremtræden bestemt af kunstnerens intention? Vil genstanden
ændre sig alt efter, hvad beskueren ved om kunstneren – om hans eller hendes
intention med genstanden? Har beskueren overhovedet krav på at vide? Hvad eller
hvem er genstanden?
Jeg bliver utrolig glad og motiveret, når jeg får tilbagemeldinger på mit arbejde. Det varmer, når jeg ser, at det jeg skriver bliver læst. Desværre tager de ikke imod læsertal som betalingsform i Rema, jeg kan ikke betale mine husleje med velmenende kommentarer.
Det er ikke altid, Teas mor formår, at være den mor hun burde være, og så må Tea gå på æggeskaller. Det er ikke altid, Tea formår at være det barn, hun burde være, og så græder moren. Nogle gange tror Tea, at hun forstår, men det er muligt, at det er noget andet, når man bliver voksen, for følelser kender ikke tid, siger moren, at komme videre er ikke altid et valg. Det er bare ikke sikkert, at alt Teas mor siger, er sandt: “Vondt er godt og voksent.”
Jeg må indrømme, at jeg har tænkt i mit stille indre, at det nu ikke havde ikke gjort mig det store at blive tvunget i karantæne et par uger. Tænk, så mange bøger jeg skulle få læst, alle de hængepartier jeg ville få onduleret!
”Hvad ville man selv synes om offentligt at blive portrætteret ubarmhjertigt af sit barn?” spørger Katrine Wiedemann i en klumme i Information d.21.02. Jeg har længe undret mig over, hvordan denne trend som Wiedemann snakker om, hvor forfattere udleverer sine ”dårlige” forældre og kalder det romaner, har kunne gå så ubemærket hen.
“Da er kulturkjerringene på plass!” sagde en dame på rækken bag mig under gårsdagens arrangement med Suzanne Brøgger på Litteraturhuset. Jeg har ofte bemærket, at det er en overvægt af kvinder, jeg sluser ind på arrangementene på ovennævnte arena. Den eneste gang jeg husker, at mændene har været i overtal var dengang Per Petterson stod på scenen og fortalte om mænd i hans situation. Er litteraturarrangementer en kvindesyssel? Hvorfor bliver mændene hjemme?
Kan man fortsat nyde den gode bøf, hvis man ved, at koen blev mishandlet før slagt? Kan man spankulere rundt i sin nye, fine vinterfrakke, hvis man ved, at den er syet af et 5-årigt barn i Indonesien? Kan man sætte sig veltilpas i lænestolen og nyde en god roman, hvis man ved, at forfatteren af værket har voldtaget en kvinde?
“Må det enhjørninger til for ikke å anklages for å skrive (for) nært virkeligheten?” spørger Silje Bekeng-Flemmen i lørdagens udgave av Klassekampens bokmagasin. Hun reagerer her på en debat, som beror på forfatteres tendens til at skrive om sig selv og sin samtid (eller navlepilleri som man også kan kalde det?) Der stilles spørgsmål til, hvor grænsen mellem litteratur af almen interesse og gengivelse af en helt almindelig triviel hverdag går.
Barn er som deler av deg som faller av og blir levende.
Børn eller ikke børn? Det er et spørgsmål der efterhånden er blevet vendt en del i skønlitteraturen de sidste år. Det er vel også lidt af et spørgsmål. Det handler jo ikke bare om at få det eller ikke få det. For kan man i det hele taget få det, hvad hvis man får det og mister det? Det gør man – på et eller andet tidspunkt, på en eller anden måde. Det er vel lettere at længes efter noget man aldrig har haft, men gerne ville have, end at længes efter noget man havde, men mistede?
Er det alt vi skal snakke om, er det alt vi skal skrive om? I en artikel i Aftenposten skriver Ingunn Økland om “farefull litteratur” på baggrund af en snarlig genudgivelse af Ari Behns Inferno. Umiddelbart kan det virke som om, at det budskab hun vil formidle er, at så længe det er god litteratur, er det okay at være en trussel.